孙越逗哏是哪一段相声_孙悦回应把都哏说成逗眼是第几期

1.同为德云社捧哏“大将”，孙越比于谦差在哪里？

2.相声大师李文华，把孙越交给姜昆，为何孙越却喂了十年大象？

3.岳云鹏本是服务生，被郭大爷发现后爆红，这算是逆袭吗？

4.冯巩为什么与牛群分道扬镳呢？

所谓“钢铁直男”就是性格直爽、不解风情、不懂浪漫。察觉不到自己行为对爱人造成的不悦，这是钢铁直男常犯的错误。比如于谦在《幸福三重奏》第三季里面，当孙悦和孟鹤堂来探班的时候，光顾着跟男孩子聊天，去砍竹子的事根本没叫上白慧明。中午吃饭的时候，全桌人都察觉到了尴尬的气氛，只有谦大爷还云里雾里。

还有谢楠好心给吴京煮面，吴京一个劲说太甜了，根本没发现谢楠假装看书的沉默和对话中的怒气。可是，嫁给于谦、吴京这样的钢铁直男，白慧明和谢楠又是如何保留少女感的呢？

一个女人的状态反映出她的婚姻状况，但这个少女感不是装嫩、不是保养得年轻，而是在另一半面前做出嘟嘴等一系列低龄化的动作，有着肆意撒娇的底气。总结来看，这3点很重要。

一段婚姻关系的经营需要双方的付出，妻子再温柔，也抵挡不住直男的“钢铁”。如何将普通的男女关系变成家人关系，老公们不把工作情绪带回家是基础。

一个《战狼》系列，一个德云社，吴京和于谦都算得上娱乐圈呼风唤雨的人物。吴京出了名的耿直，敢说敢怼，甚至让很多吃瓜群众误以为他很暴躁。于谦作为语言工作者，即便是捧哏也是台上无大小，嘴炮max。

但是你看这两个男人在《幸福三重奏》中的表现，都做到了社会地位到家庭身份的转变。他们就是以丈夫、孩子爸爸的身份出现。你甚至会惊讶谦大爷的沉默，私底下原来话这么少。

完全不同的两种状态，才能让老婆感受到自己不是嫁给一个明星，而是一个相爱的男人。安全感，会让妻子处在一个相对可以示弱的位置。

原本陌生的两个人结合在一起肯定需要磨合，表达和沟通变得十分重要。妻子想要什么样的老公，如何让钢铁直男听懂自己的意思，就需要一点诱导和调教了。比如《幸福三重奏3》第7期，谢楠主动要求吴京夸奖她的烹饪技术。吴京一开始故意唱反调，看到老婆有点不高兴了，找借口说刚才嘴巴里有食物不方便夸。

对比上一次吴京“批评”面条太甜时谢楠的反应，她又用了不一样的方法。上一次谢楠用自己的沉默，让吴京自行察觉气氛异样，奈何直男愚钝，没有醒悟。然后谢楠很直接地表达了自己的口味，并及时输送知识点：媳妇做的饭不能说不好吃。

从不能批评到主动表扬，谢楠一直在诱导或者说鼓励吴京成为一个解风情的男人。与此同时，谢楠也在收获理想老公的某些特质。于谦和白慧明这对儿，其实谦嫂也是个撒娇高手。对着空气说自己肩膀疼，其实就是说给谦大爷听的。

包括为了录节目找衣服、打扮，她在很多时候维持在热恋期约会的那种感觉和节奏。还有于谦让白慧明独自一人去拿东西那次，于谦说自己在生火无法离开。白慧明则是先撒娇找不到路，然后有点娇嗔地说“你好意思嘛”，最后是让谦大爷自己去的。

这段小对话里有几个情绪转折，包含一种递进关系。如果一开始谦嫂就掐腰说：“你一个大老爷们，好意思让我自己去吗，别墨迹，你快去！”这感觉是要吵架了似的，两人心里都不高兴。

但是白慧明不紧不慢，看着有点生气了实则语气温柔、面带微笑，就像对着于谦轻轻跺了一下脚，谦大爷就心甘情愿去执行了。其实在节目中，谢楠和白慧明传授了不少恋爱小技巧和语言艺术。表达情绪并不是撒泼、泄愤、胡闹，用对方法，即便是钢铁直男，也受不了长年累月的春风化雨啊。

《幸福三重奏》里面谢楠哭了，她一边渴望浪漫，又觉得吴京对家庭的付出不容易。弹幕说她矫情，也有人说吴京大男子主义。但实际上，谢楠和吴京，包括于谦和白慧明之间存在一种崇拜与尊重的关系。

吴京很早就成名了，谢楠不也说了嘛“这小伙当年可帅了”。那时候谢楠才上初中，吴京已经是明星了。还有存在较大年龄差距的于谦夫妇，两人是拍戏时候认识的。

那时候白慧明只是一个群演，而且她那是她唯一的一次演出机会。喜欢上比自己大那么多，还其貌不扬的于谦，不就是看上对方的才华嘛。即便是20年过去了，白慧明眼神中依旧有掩盖不住的崇拜。这种仰视的视角，让谢楠和白慧明有一种迷妹心态。

同时，吴京和于谦尊重另一半的选择，谢楠继续工作，白慧明在家相夫教子。于谦在节目中从未暗戳戳贬低或者无视谦嫂的全职主妇价值，这就使得白慧明不会用力过猛去讨好，把自己逼到老妈子那条路上。谢楠亦是如此，坚持做自己又善于表达，表现体贴的时候懂得示弱。

其实所谓少女感就是一种被宠溺的状态，需要女人忠于自己、忠于内心，同时善于表达、争取和改变。当然了，这需要以爱作基础和各位老公们的配合。再怎么钢铁直男，也不是铜墙铁壁、油盐不进！

同为德云社捧哏“大将”，孙越比于谦差在哪里？

孙越在德云社的实力，得从三个不同的领域来分析。

相声水平方面：

孙越光轮捧哏的话，水平并不比于谦差，于谦强在现挂和快速反应能力。而孙越的捧哏是正经科班出身的，一板一眼的都很规矩。只不过因为跟岳云鹏捧哏，孙越正经捧哏的能力很少展示出来，他更多时候用的是不太擅长的现挂能力，所以有时候会觉得孙越跟不上岳云鹏，或者说不如于谦在郭德纲身边那么光芒万丈。

这其实是传统相声艺人跟现挂流的最大区别，孙越其实也努力在适应岳云鹏欢脱的风格，所以一直加强自己的现挂能力，但这种演法毕竟跟传统活儿不一样，所以岳云鹏孙越至今也没有达到郭于那种默契度，这也是孙越不如于谦的地方。

但如果大家都规规矩矩死纲死口的捧哏，孙越应该比于谦和高峰都稍微强一点，这是娃娃腿的天然优势，无论场子多冷，也不会乱洒狗血强行炸场子。毕竟规矩大过天，乱演一通得到的廉价笑声，那是对祖师爷最大的不敬。而那种张嘴就是“只要观众笑了就是好相声”的便宜观众，其实去动物园看狗熊更适合你们。

孙越早年跟张伯鑫、王玥波、应宁等一起拜入赵小林门下，其实是由马贵荣先生教学的“胖哈哈少儿幽默艺术团”，这里面走出来的成员，基本上占据了相声界半壁江山。用郭德纲的分法就是，主流相声界和非主流相声界里面，都有胖哈哈的学员在活跃。

孙越除了在这样一个明星班底学习技艺之外，还有李文华的加持，当然李文华并不是孙越姥爷，北方叫法应该是舅爷，两家人隔得挺远，孙越要说相声的时候，李文华也只是给了点建议，另外孙越拜师赵小林的时候，李文华先生到场见证。可以说老爷子给孙越最多的是精神上的支持，以及人脉方面的帮助，当然后来也在孙越加入德云社之后，强行成为“相声名门”的招牌。

孙越对于相声的喜爱也是真心的，即使在动物园端着铁饭碗，孙越也将大部分精力都投入到了相声社团的经营上。后来艺馨社打包加入了德云社，孙越也跟着岳云鹏蹿红，还得到一个石富宽的弟子招牌。

对于孙越的相声水平倒没什么加持，但对于孙越的事业来说，无疑是坐上了火箭蹭蹭蹭上天了。

在张云雷孟鹤堂张九龄秦霄贤这些偶像派没有崛起之前，孙越的人气基本上仅次于于谦，比高峰还高一点。

现在被那些颜值派流量党们远远甩到后面，这也是很无奈的事情，毕竟孙胖子相声虽然厉害，但颜值实在拯救不了。烧饼那种能把狗吓死的脸，还可以用肌肉来吸点粉，张鹤伦还能靠耍贱开黄腔引流。孙胖子属于那条路都走不通，他那种脂肪含量，减肥太厉害会伤到内脏，让他耍贱开黄腔又拉不下脸，所以只能跟在岳云鹏后面维系人气。可岳云鹏这些年逐渐将工作重心从相声领域转到了影视综艺领域，孙胖子又不可能打包带着，所以被越甩越远。

目前孙越在德云社的流量等级，基本上只能算中等水平了，连斗笑社也没什么镜头给他。

孙越目前在郭德纲心中的地位，应该也只排在于谦高峰后面，肯定比那帮徒弟高得多。毕竟孙越是早年德云相声联盟仅存的见证者，其他人都恨不能彻底否认自己跟郭德纲同流合污过。毕竟那是郭德纲打着“拯救相声”大旗，最辉煌的一段时间，也是他在同行心中形象最伟岸的一个时期。

后来德云联盟分崩离析，所有盟友都走到了对立面，只有孙胖子坚守在老郭身边，跟他一起回顾那段峥嵘岁月稠。以老郭的性格来说，就算大部分人都说我错了，但只要有一个声音认同我，那我就是绝对正确的。

孙越作为那个仅存的支持声，就像高峰在德云社里面的艺术家人设一样，稀缺而珍贵，必须好好保护起来。

相声大师李文华，把孙越交给姜昆，为何孙越却喂了十年大象？

德云社的捧哏演员众多，风格不同，但是要论综合实力的话，名次还是很明显的，前两名肯定是于谦和孙越，这一点应该没有争议吧？

于谦捧哏的实力其实不仅在德云社，就是在当今相声界也是顶尖，没有几个人可以和他相提并论，“你大爷还是你大爷”这句话真不是吹的。于谦的捧哏风格，我总结了一下可以用三个词来形容，即“稳当”“不抢戏”和“神补刀”。

稳当是作为捧哏演员来说最重要的素质，因为逗哏演员在台上可以肆无忌惮的发挥，最终节目的走向都得靠捧哏演员来掌控；如果捧哏演员不能稳稳当当的掌握节奏，任由逗哏演员发挥，甚至跟在逗哏一样天马行空，那整段作品就失去主心骨。看烧饼的搭档曹鹤阳就是不稳，经常跟着烧饼一起闹，所以他俩的相声就听着累。

不抢戏是捧哏演员的自我修养。在成为捧哏演员的那一天起，就应该懂得自己的定位是“绿叶”，是来衬托“红花”的，如果搞不清这一点就不是一个合格的捧哏演员。郭德纲在今年封箱演出时曾砸挂于谦叫“于麒麟”“于安迪”，我看到很多网友留言，如果于谦补一刀“原来麒麟和安迪都姓于啊”则可以反杀郭德纲，扳回一局；道理是这个道理，但是于谦不能这么做，真这么做了就是抢戏。凭借于谦的能力，在台上很多时候都可以反杀郭德纲，虽然增加了一个笑点，但是会影响整个作品的走向，不利于整段作品的表现力，所以于谦在自我定位方面非常明确，职业素养是一流的。

神补刀是捧哏演员的最强实力展现。于谦的捧哏实力强就强在可以提升逗哏演员的上限，通过神补刀将平淡的叙述部分加上包袱，同时也刺激逗哏演员打破自己的舒适区，跟上于谦的节奏，最终将整段作品的档次提升。郭德纲和于谦搭档的作品看多了可能习惯了，偶尔再看于谦给郭麒麟、张鹤伦、烧饼等小辈捧哏时，感觉特别明显。

当年高峰在北京开个人专场时，我在现场看的，虽然名义上是高峰的专场，但是那时我主要是冲着郭德纲和于谦的捧哏买票的，对高峰的印象并不深刻。于谦给高峰捧了一段《托妻献子》，当时感觉高峰的水平真的很高，后来也常去小剧场听，两厢对比之下，感觉栾云平真的是拖累了高峰。今年封箱的时候，高峰和孙越合作了一段《大保镖》，岳云鹏和栾云平合作了一段《卖估衣》，再次印证了一个强大的捧哏演员有多么的重要。

所以，综合来看，于谦在德云社捧哏绝对是一等一的水平，可以提升逗哏演员的上限。而孙越的整体水平和于谦差不多，但是他更擅长提升逗哏演员的下限。无论你逗哏演员的水准有多么差，孙越都可以严丝合缝地给你捧得滴水不漏，还能加上包袱，所以有孙越在，无论谁是逗哏，都可以确保整段作品的可看性。

去年曹鹤阳老婆生孩子的时候，烧饼曾经请孙越搭档演出过一次，我在现场看了，感觉烧饼突然就不闹腾了，也能一板一眼的说相声了，听着也很舒坦，这就是孙越的功力。也是正是因为如此，岳云鹏在早期遇到孙越是幸运的，是孙越这些年不断的在提升岳云鹏的下限。

排名第三的我个人认为是史爱东。史爱东的风格大家都了解，用郭德纲的话说，那是“刀刀见血”，是德云社逗哏演员的磨刀石，能够在史爱东磨练下的逗哏，能力都会得到提升；如果史爱东都磨不了的刀，那基本就是废了。

史爱东这些年磨过的刀有岳云鹏、孔云龙、闫云达、李云天等等，岳云鹏的水平是得到大幅度提升的，闫云达的个人风格也是在史爱东捧哏时期形成的，孔云龙是真的磨不了的那种刀，李云天正在磨，进步也是很明显的。

史爱东虽然可以磨刀，但是无法帮助逗哏演员提升到更高的层次，所以在把刀磨快了以后就得交给别人来维护。在德云社需要他这样的人，给他排第三名主要是考虑他的贡献。

排名第四的我个人认为是阎鹤祥。经常有人说他是进攻型捧哏，其实德云社进攻型捧哏第一人应该是史爱东，那是天性；而阎鹤祥的进攻型捧哏是刻意表演出来的，是为了刺激郭麒麟走出个人的舒适区，不断进步。最近这两年郭麒麟的水平提升很快，阎鹤祥的攻击型已经少了很多了，最多也就是砸挂一下生父和师父的梗。

阎鹤祥最令人欣赏的在于他丰富的知识，这一点是对郭麒麟帮助最大的，帮助郭麒麟提升了知识面，开阔了眼界，培养了正确的三观。郭麒麟现在是个人见人爱的好孩子，最主要的原因当然是郭德纲教育的好，其次就得感谢搭档阎鹤祥，绝对是他人生道路的一盏明灯。

排名第五的我个人是刘喆。可能大多数人并不太了解刘喆，我举两个小例子，一是在去年的《相声有新人》节目中，刘喆通过一己之力将姬天语捧到了八强，如果没有刘喆，可能姬天语第一轮就被淘汰了。二是闫云达，闫云达在经历过史爱东的磨练以后和刘喆搭档，他那种无节操无下限的风格也只有刘喆托得住，保着他这些年在小剧场胡说八道却没有惹什么事，这一点是刘喆的本事。刘喆现在没有固定的搭档是一个很大的遗憾，不能完整地展现其能力。

德云社其他小辈的捧哏如杨九郎、周九良、郎鹤炎、王九龙等都各有特色，但是也各有不足，进步的空间还很大，就不展开细说了！

岳云鹏本是服务生，被郭大爷发现后爆红，这算是逆袭吗？

郭德纲总调侃德云社有两个说相声的孙子，一个是侯宝林的孙子侯震，一个是李文华的外孙孙越。相声大师李文华把孙越托付给姜昆，没想到孙越在动物园喂了十年大象。孙越出生在北京一个高级知识分子家庭，他是相声大师李文华的舅外孙。李文华和姜昆是相声搭档，一起合作过《猜字谜》《夸家乡》等耳熟能详的相声段子。

孙越继承了李文华的口才，从小就能说相声，七岁登台表演，11岁开始利用业余时间参加相声商演，期间还没落下学习。大学毕业后，李文华托姜昆给孙越找个好工作，结果孙越到北京动物园喂了十年大象。其实并不是姜昆故意为难孙越，而是因为当时相声行业不景气，孙越除了喜欢相声就是小动物，这才自愿进动物园工作。

当饲养员期间，孙越还是对相声念念不忘，经常跑出去听相声，还一个人跑去天津听德云社、郭德纲的相声。虽然相声行业不景气，但德云社却在慢慢壮大，岳云鹏也顺利拜师加入德云社。初入师门，其他人都不待见岳云鹏，他天赋不高，学东西慢，还特别能吃。大家都劝郭德纲开除他，但郭德纲坚持把他留在身边，即便他什么也学不会，也会养他一辈子。没想到岳云鹏成长迅速，不断有师兄弟和郭德纲反应，把岳云鹏的表演调到后面，他们接不住他，反映的人多了，郭德纲找来岳云鹏，要亲自跟他说说。

郭德纲说这话代表他认可了岳云鹏，他详细的教给岳云鹏如何抖包袱，如何和现场观众互动。几天下来，岳云鹏相打通了七筋八脉似的，彻底开窍。这下社里的兄弟真没人能跟上他，大家张罗着给岳云鹏换搭档，可换来换去效果都不好。

直到史海东上场，才算是棋逢对手，两人的表演越发顺利。一次史海东请假回家，岳云鹏还有演出，急得不得了。史海东安慰她，别担心，我给你找个靠谱的。他打电话给孙越求助，我这有个演出，你跟我徒弟岳云鹏演出一场行不，孙越一口答应。

此时他的艺馨社也处在风雨飘摇，随时可能解散的地位。孙越跟郭德纲平辈为何甘愿给岳云鹏做配？在动物园喂大象的孙越放不下相声爱好，跟一帮志同道合的朋友组成了艺馨社，不想艺馨社发展举步维艰，郭德纲出于对孙越的欣赏，愿意一并接受艺馨社，孙越就这么成为德云社的一员。

2014年，孙越拜石富宽为师，成为于谦的师弟，按说他和郭德纲平辈。在德云社的捧哏里名列前茅，仅次于于谦。郭德纲愿意把他安排给岳云鹏，可见郭德纲有多稀罕岳云鹏。两人合作之初，岳云鹏总说一些低俗的段子，虽然接地气，却不高档。时间一长，孙越忍无可忍的提出，你再这么说下去，咱们就分开吧，你有很大的问题。

岳云鹏还没明白咋回事，追问，师叔，怎么合作的好好的，这是为什么呀？孙越严厉的说，你怎么还用那些低俗的梗？这些东西你听着不恶心吗？我不想被别人戳脊梁。岳云鹏觉得这些东西不入眼，但是观众爱听，观众是衣食父母，不能得罪。孙越语重心长地告诉她，那你想不想上春晚，想不想上电视，小剧场也不能太随意说贯口了，你就永远登不了更大的舞台。

岳云鹏幡然醒悟，于是开始努力创新段子，摈弃以前的糟粕，孙越不仅点醒了岳云鹏，还在他放飞自我，是及时把他拉回来，偶尔嘴瓢，孙越也能巧妙的圆回来了。两人的合作越来越默契，有孙越站在岳云鹏身边，相声才能更出彩，一旦孙越不在，岳云鹏的相声就缺了点东西。

孙越和岳云鹏的感情有多深？八个愿望中给孙越留了一个。岳云鹏新婚当天喝得酩酊大醉，他没有理会刚娶的漂亮媳妇，一直对孙越表白。岳云鹏还为了感谢孙越，特别创作一首一回生二回熟，只要两人的专场演出，岳云鹏都会唱这首歌。岳云鹏还说，每次唱这首歌和孙越目光对接时，孙越都会很羞涩，眼神无处安放。舞台上总调侃孙越的体重，但岳云鹏的八条新年愿望中特别为孙越保留一条，希望孙老师减重100斤。大家调侃，别人都关心孙越能不能减下来肥，只有岳云鹏关心他减肥累不累，大家不知道。孙越的段子很多都是真实发生的。

一次坐飞机去参加演出，孙越和岳云鹏买了头等舱的机票，坐那后发现每次空姐经过，总会多看孙越一会，然后笑着离开。岳云鹏跟孙越开玩笑，空姐不会是看上你了，可空姐依然每次路过都看孙越，搞得岳云鹏更好奇了。

他忍不住拉住空姐询问干嘛总盯着孙越看，空姐没说话先笑，笑完解释，按照规定，他们要检查每一位乘客的安全带情况，但孙越太胖了，安全带陷进肉里，不仔细看都看不到，所以大家都会多看一会，确认听完孙越和岳云鹏哈哈大笑，日后有了新的创作素材。

有消息称，岳云鹏有自立门户的想法，想退出德云社开个相声馆收徒弟。消息说得有鼻子有眼，已经有人在猜测郭德纲是否会阻拦岳云鹏，是否会挖走孙越？如果岳云鹏真的有单干的想法，郭德纲真不一定拦着，他早说过，支持徒弟单干，还会提供一定的帮助，可离开郭德纲，岳云鹏能混得更好嘛。曹云金、何云伟不就是最好的例子吗？如果他想走，最多能带走自己筱字辈的徒弟。孙越这个师叔在最难时得到过郭德纲的帮助，真不一定会走。

冯巩为什么与牛群分道扬镳呢？

岳云鹏算是逆袭。

岳云鹏没有杰出的背景，也没有任何艺术天赋。他是一个普通农民的儿子。他出生在一个普通的农民家庭。他是第六个哥哥，五个姐姐和一个弟弟。他家的年收入就是这样。岳云鹏出生前后，父母当时债台高筑。在别人眼里，这太残酷了。

他的家庭环境和背景，更不用说是否有翻身的希望，甚至他的翻身意识，对当时的岳云鹏来说，都是一种严酷的奢侈。

岳云鹏农村家庭和小学还没有毕业。为了他们的生计，父母和家庭，他必须外出工作。在各种工作和职业经历中，他也暴露在别人的眼里。在面馆工作的过程中，伯乐的帮助给了他进入德云社的机会。

进入德云社后，还没有迎来自己的春天。三年努力学习艺术，两年工作经验。因为人际关系、教育、人才，甚至口音的问题，当他第一次来到德云社时，他感到沮丧和沮丧。他经历了各种各样的困难，比如被逐出德云社。

现在他是德云社的台柱子

从形象上看，路人缘很好，德云社第一。

很多人不喜欢老郭。但他们非常爱小岳岳。他们不是迷妹，他们真的希望他好。

此外，他在中央电视台在春节联欢晚会和综艺节目方面也有很好的口碑。他参与的和主持么节目都不错。其参演的影视剧反响良好。

从人性化设计的经验来看，基层反攻是无与伦比的。老郭的草根和一批艺术家的传承，有点像一个刚刚走出江湖的武艺青年。

当然，我觉得逆袭有其必然因素，不是人人都能逆袭的，因为不是人人都有这种机遇。机会可能不是平等的，但是我相信努力总会是有回报的，岳云鹏他做到了。

因为当时说相声的搭档不固定，而且牛群与冯巩志不同道不合。

冯巩最早和刘伟合作，两人都是马季的高徒。冯巩刘伟合作的很好，也有知名度，加上师父的保驾护航，马上就能挤进演员的行列。偏偏这时刘伟要出国，他这一走，冯巩就落单了，相声演员，没了搭档，就相当于艺术生命终止，当时对冯巩的打击之大。

不过那时候正好牛群参加相声大赛，而牛群的搭档也不固定。恰巧俩人通过相声大赛，在艺术创作上有了共同语言，当时牛群不仅相声说的好，甚至姜昆说的播放率极高的段子，好多也是出自牛群之手。一来二去，俩人就进入相声创作和演出的黄金时期，俩人相声家喻户晓。

不知为何，牛群又迷上了摄影，没想到当时所谓的牛眼看家，由媒体报纸杂志等得吹捧，给了牛群一个假象，即我牛群干啥都能行。脑子一热想去当官，据说当时冯巩都急了，好说歹说的劝他，牛群就是一根筋，结果被人家当地的官油子耍了，弄了个裸官的名词。

牛群回来后就又找冯巩，冯巩发现势头不对，就开始说小品了。从此之后冯巩就再也不说相声了，一个人不能在同一个地方摔两次跟头。